miércoles, 14 de diciembre de 2011

Taller de Batucada

El sábado 26 de noviembre hicimos un taller de batucada el la sede de la Asociación Musical El Tossal.

Profesores del taller

Durante tres horas estuvieron los profesores Rafa Navarro y Cuco Chelinni enseñándolos los ritmos de batucada.

La base del taller fue la música pero también se trataron temas como el origen de los ritmos, la vestimenta, coreografía, las distintas escuelas de batucada...

El taller fue posible gracias a la colaboración conjunta de los profesores y la Asociación El Tossal, que dispusieron de la sede y de los instrumentos.


El buen ambiente fue la nota predominante del taller.
Esta iniciativa ha desembocado en la creación de una escuela de percusión en la Asociación orientada a los ritmos de batucada.

Taller Batucada








viernes, 28 de octubre de 2011

LA PROGRAMACIÓN

La enseñanza programada es un elemento básico para el estudiante y el profesor de dolçaina. Aprender dolçaina de forma autodidacta, se ha demostrado que es inútil hoy en día.


Los programas pueden ser lineales o ramificados:

- Los programas lineales:
éstos programas se componen básicamente de:
· ejercicios cortos
· dificultad progresiva
· ejercicios relacionados
· el ritmo lo impone el alumno
· el alumno ha de superar todos el ejercicio para avanzar.

- Los programas ramificados:
· en éstos, las secuencias de estudio suelen ser más largos.
· permiten ejemplos más variados que favorecen la coordinación y relación entre conceptos (que aparecen menos fragmentados)
· es más difícil de elaborar y más fácil de criticar.


Por las características de los programas, los ramificados de la dolçaina estan cayendo en el olvido. Se impone el estudio de programas lineales.

domingo, 23 de octubre de 2011

Taller de Batucada

El sábado 26 de noviembre, de 10:00 a 13:00, hay programado un taller de batucada.

Dirigido por los profesores Cuco Chelinni y Rafael Navarro Cabo. Con una programación adaptada a todos los niveles de conocimiento musical.

Los ritmos que se van a trabajar son de raíz brasileña, pero se trabajaran otros como el marakatú, funky, samba, reggae...

El precio será de 15 euros. Y los instrumentos los aporta la asociación.

Si queréis más información, pasaros por la web -- Colla el Tossal --

domingo, 17 de julio de 2011

Problemas de los alumnos

Unos problemas que se encuentran los educandos de música son:

  • Dificultad para aislar el problema
  • limitación al planteamiento del problema, por no prestar atención a otros posibles planteamientos.
  • Tocar notas sueltas en lugar de hacerlo como componentes de un todo.
  • Incapacidad para distinguir causa y efecto.

Alguna causa de éstos problemas pueden ser las siguientes:

  • Temor al ridículo.
  • Obsesión por las dificultades que se encuentra.
  • Tendencia al conformismo

Para tratar de evitar estos problemas, hay que ser constante. Hablar continuamente con el profesor y, junto con otros educandos, exponer sus problemas.

La tendencia al conformismo es bastante común. Para ello hay que tener un buen profesor, que te ponga los pies en el suelo y te exija lo que demanda el ejercicio.

viernes, 15 de julio de 2011

Los agudos y la gente joven

Tras este titular de novela infantil, os voy a hablar de un problema poco trabajado: la percepción del sonido.

Os cuento dos cosas del sonido:

El sonido, segun la wiki, es la propagación de ondas a través de un medio.
Por ser ondas tienen las siguientes características:
  • Intensidad: si es fuerte, débil o suave medido en decibelios. En italiano: pp, mp, f, ff...
  • Timbre: según la fuente que lo genere(trompeta o caja sorda)
  • Tono: agudo o grave, medido en hertzios.
Analicemos el tono. El ser humano es capaz de escuchar sonidos con una frecuencia comprendida entre 20 y 20000 Hz.
Lo interesante es que a medida que crecemos vamos perdiendo la capacidad para oir sonidos agudos.

Resumiendo:
no es el mismo sonido el "mi" agudo para un educando de 15 años, que para otro de 30, 40, 60...

Os invito a comprobarlo en el siguiente enlace. Intentad hacerlo varias personas de diferentes edades al mismo tiempo. Cuidado que son sonidos algo desagradables.


PD: En el Reino Unido una ley que permitía aparatos de sonido ultrasónico para ahuyentar a los jovenes menores de 25 años. Hace un par de años que ya se han prohibido en Europa.

PD: Yo no estoy desafinado, es que mi profesor de dolçaina es mayor!!

(¡Grácias Pedro por la información!)

miércoles, 29 de junio de 2011

LA IMPROVISACIÓN

Acabo de leer un artículo muy interesante al respecto. Os lo resumo.

Históricamente la improvisación ha desempeñado un papel destacado en el desarrollo de la música, aunque en los últimos años ha experimentado una fuerte regresión.

Una causa ha podido ser la introducción de la notación musical, que anula la improvisación del intérprete.

Pero... ¿anula realmente la improvisación del intérprete?

El articulo habla de un equilibrio entre "consignar por escrito la composición" e "improvisación".

Cuenta el caso de compositores como Bach, Mozart, Liszt y Chopin que dejaban sus partituras incompletas. Así, al interpretar sus propias composiciones, recurrían a las improvisaciones, que iban variando en sucesivos conciertos.

El virtuosismo requeria de muuuuuuchos conocimiento de armonía y composición para salir del enredo en el que se metía al improvisar.

Pero la improvisación siempre está limitada, y muchas veces da lugar a composiciones libres que luego adquieren el carácter fijjo: la tocata, la fantasía o el preludio son ejemplos.

Mozart fue improvisador legendario y Beethoven, tan lento para escribir, "volaba" improvisando en un teclado.

¿Es una lastima que no se conserven tales improvisaciones?
Puede que sí, pero esto nos lleva a otra pregunta... ¿se habría enriquecido tanto la armonía y la composición?
Fijaos que, por ejemplo, muchos niños no se saben las tablas de multiplicar con la excusa de que la calculadora lo hace todo.

Concluye el artículo diciendo que es muy importante para el músico cultivar la improvisación para casos como el del organista que acompaña en las iglesias, los músicos de variedades...


Volviendo a nuestro terreno, la improvisación es indispensable, no en concierto sino en la calle. Pensadlo bien: cuando acompañamos bailes tradicionales es imposible ceñirse a un guión, en les albaes ni te cuento, mercados medievales, correfocs i xarangueo.

Es muy fácil caer en el error de confundir improvisación con creatividad y expresión libre.
También es fácil caer en el error de confundir actitud improvisística con actitud cansina.

martes, 28 de junio de 2011

FRASES CÉLEBRES DE LA ESCUELA

Fernando: "Quina diferència hi ha entre pájaro i pajaró?"



Saoro: "Merda, era Do sontingut!!"
(Repetida 26 voltes cada vegada que toca 'Foia', les 26 voltes que apareix el Do#)




Paco: "Noooo!! cham - poooo!! chamm - poooo!! pum- cha nooo, chaaaaaaam -pooooo!!"


EL RITMO

Según Platón, el ritmo es "el orden del movimiento".
Palabras que siempre acompañan a la definición de ritmo son: orden, periodicidad, melodía, repetición, y un montón más.

Frases como:
"Yo tengo el sentido del ritmo en el culo"
"Yo no sirvo ni para el ritmo chunda chunda"
son muy típicas en los primeros pasos, o sirven como excusa para no empezar.

Pero eso son argumentos de mal pagador, y ahora os lo demostraré.

Seguramente todos hemos cantado la canción "del ritmo ragatanga", el "la la la" de Massiel, el cumpleaños feliz o el porompompero. Con más o menos éxito.

Os pongo varias demostraciones empíricas de que todos tenemos ritmo.
Actividades tan simples como andar, remar, pedalear, respirar... o tan complidas como el latido del corazón, hablar con otra persona... todas tienen ritmo.

Por ejemplo, en el cole cuando se nos preguntaban por las tablas de multiplicar, absolutamente todos las decíamos con ritmo. Recordad:

"na na nananaaaaaa = naaana"
"na na nanaaaaa = naaaa"
"na na nananaaa = na naaa"

¿Cómo iniciamos el estudio del ritmo?
Partiendo del ritmo natural como la marcha, el balanceo, el tic tac del reloj...

Sin correr ni obsesionarnos con la primera dificultad que encontremos.

lunes, 27 de junio de 2011

LA MOTIVACIÓN EN LA DOLÇAINA

¿Es necesaria la motivación para el estudio de la dolçaina?
Vamos a ver los antecedentes: se trata de una elección personal y voluntaria, bien sea por afición por hobby o crecimiento personal.
Esto puede malinterpretarse, NO son suficientes herramientas de motivación.
El estudio de la dolçaina exige muchos años de recorrido. Es indispensable la motivación: propia o inducida.

- Automotivación:
Cada uno debe ser consciente de su condición y tratar de que no decaigan los ánimos
- Se ha de fijar metas
- No debe caer en utopías, musicalmente hablando
- Debe superar las dificultades imediatas antes de seguir avanzando

- Motivacion inducida:
Al iniciante de la dolçaina posiblemente no le motive pensar que en un futuro tocará en un escenario con 25 compañeros. Seguramente le producirá más gozo intrepetar "El Ramonet" en la playa de cena con los amigos la noche de San Juan. O amenizar los saltos de la foguera con algún correfoc.
Hay que ser más práctico. Al estudiante seguramente le produce una sonrisa mayor recibir una felicitación del profesor por un ejercicio bien hecho que un aplauso compartido en el escenario.

El profesor de la escuela de la colla ElTossal responde a este perfil. Si eres capaz de que te felicite por un ejercicio, ya tienes motivación para algo más de 10 días.

miércoles, 22 de junio de 2011

LA MEJOR EDAD PARA APRENDER A TOCAR LA DOLÇAINA

Si investigas cuál es la lista de cosas que hay que hacer antes de morir, en todas ellas aparece antes del décimo ítem: “aprender a tocar un instrumento”.

Eso sí, según listas, suele estar detrás de “tener cuatro orgasmos en una noche” y antes de “leer la biblia”.



La conclusión es obvia, la música es la línea que separa el pecado de la virtud.



Ya veis, una de las mayores frustraciones del homo sapiens sapiens ha sido “aprender a tocar un instrumento”. ¡Con las cosas que hay por hacer!




¿Cuál es la mejor edad para aprender a tocar la dolçaina?


Ahora, ya estas tardando. ¿Para qué esperar más?


Homer: levántate y sopla.

martes, 21 de junio de 2011

PRIMEROS PASOS PARA APRENDER A TOCAR LA DOLÇAINA

Si partimos de la base cero, aprender a tocar la dolçaina conlleva una serie de dificultades, no musicales, que no siempre se tienen en cuenta.

Por ejemplo, el lugar de ensayo. ¿Puedo ensayar en casa mientras mi hijo estudia?

-Si en tu bloque de edificios y en los doce más cercanos solo viven sordos no hay problema.


El primer paso es ponerse en contacto con un profesor. Preguntarle a él directamente todo tipo de dudas, sobre todo las relacionadas con el material. Cualquier cosa que te pueda contar yo aquí será somera en ese aspecto. El instrumento, la metodología, el tiempo…. Cada maestrillo tiene su librillo, ya sabes.

Ahora voy a exponer unas preguntas que, creo, todos deberían hacerse antes de empezar a estudiar la dolçaina:

1. ¿Cuánto tiempo tardaré en aprender?

Aquí a todo el que preguntes te dirá: “depende del tiempo que le dediques a estudiar, tus capacidades y tus ganas”

Ya pero... ¿cuánto tiempo tardaré en aprender?

Esto no es complicado de reponder:

- Para ir de paella con los amigos: un año

- Para hacer algo decente por la calle en fiestas: dos años y medio

- Para tocar bien: algo más que una carrera universitaria.

- Para ganar dinero: jajajajajaja, estudia una carrera.

2. ¿Es fácil?

Sí, si vas al ritmo que te manda el profesor.

3. ¿Se necesita mucho tiempo libre?

Si dejas de ensayar un día tú mismo notarás que has perdido habilidad.

Si dejas de ensayar dos días ya serán los demás los que lo noten.


4. ¿Dónde puedo ensayar?

Si no tienes lugar dónde poder aprender, lo más usual es que el profesor pertenezca a la escuela de una colla. Ellos te pueden proporcionar un local.


Para acabar, tan solo dar un consejo:

Si te decides a aprender a tocar la dolçaina y no quieres perder la ilusión, te recomiendo que te grabes tocando y te vayas haciendo un archivo de “videos de evolución al aprender a tocar la dolçaina”. Con esto verás y apreciarás el progreso tocando la dolçaina. Y tú mismo responderás a la pregunta: ¿Lo hago bien?